一、论郭沫若对古典小说的继承与发展（论文文献综述）
丁毛毛[1]（2021）在《郭沬若文学文本与侠文化》文中指出
刘伊人[2]（2021）在《创造社前期的文艺自律观研究》文中进行了进一步梳理在中国现当代文学史上,以郭沫若、郁达夫、成仿吾等人为中心的文学社团创造社是规模和影响力极大的社团之一,创造社同仁以昂扬向上的激情抒写着富有个人魅力的自我,以饱满热烈的青春气息感染着青年知识分子,为当时的文坛带来面目一新的文学理论和创作。在它的十年历程中,前期创造社积极向文坛中心靠拢,为建设新文学而不断尝试,做出卓越的理论建树,创作实践也硕果累累,两者皆具有重视自我和个性的新浪漫主义特质,主张文艺应当重视自身特性,反对视文艺为政治工具;中期创造社具有承前启后的过渡性质,许多新鲜血液加入社团。随着社会形势越来越恶劣,其文论及创作实践开始朝革命文学方向转变,逐渐重视文艺的社会功利作用,文艺自律的主导地位渐趋让位于文艺他律;至大革命之后,后期创造社成为了无产阶级性质的文学社团,主要宣传马克思主义思想,积极推动无产阶级运动的开展,同时文艺被视为宣扬革命的口号,文艺他律观最终占据了统摄地位。前人对于创造社追求文艺自律性有一定的研究,但至今还没有明确、系统的论述。本文立足于前期创造社,试图探讨前期创造社的文艺自律观问题,主要分为以下几个方面:第一章,创造社前期文艺自律观的形成。在西学东渐的背景下,传统的文学工具论思想和西方文艺思潮中的文学自主论对前期创造社文艺观的形成具有深远的意义;受中西文化碰撞的时代潮流所影响,创造社主动向浪漫主义、自然主义、表现主义和唯美主义思想靠近,文艺观表现出鲜明的自律性;但在与文学研究会等人的论争中,创造社又时常表现出以文艺为武器的功利思想,且在特殊的社会环境下,文艺需要为社会和国家服务,推动民主和自由的进程,此时创造社的文艺观也表现出一定的他律性,从而在自律与他律的矛盾冲突中形成了其独特的文艺观。第二章,创造社前期文艺自律观的基本内容。分别是“自我表现”论、对真美善相统一的认识论和批评主体论,都集中表现出创造社对文艺自律性的追求。第一部分从自我表现的要求、形成基础和形象内涵三个方面对“自我表现”论加以阐释;第二部分评析创造社对真、美、善的具体要求,以及对三者关系的认识;第三部分从对批评的主体和过程分析得出批评论的特征是情理合一。第三章,创造社文艺自律观的转变。主要梳理和辨析创造社的文艺观从自律开始转向他律。前期创造社人手不足、资金短缺等问题已经严重影响到社团的运营,加之成员理念的不合,最终在内外多种因素影响下,前期创造社仓促结束。回顾前期创造社的理论和创作,创造社早已表现出强烈的现实主义倾向,社会形势愈见严峻,成员们开始转换思想和立场,力图从文学革命转向革命文学,在中后期完成了向文艺他律性的转变。第四章,创造社前期文艺自律观的价值、影响和局限。创造社前期的文艺观在自律与他律的冲突中,打破了文坛单调的格局,带来了与众不同的新声音,将青春激情带给了无数青年知识分子。其中对自我的价值确认、对真与美的追求等观念都一定程度上改变了中国现代文学的面貌。我们也需看到,在这一过程中,创造社的极端和偏狭的思想行为同样给文学带来了不良的影响。尽管如此,十年中,创造社极为蓬勃的生命力使得它在失败中也一直摸索前进,越挫越勇,不断绽放新的光彩,即便对当代文学也仍然有着积极的启示和价值。
张挺玺[3]（2021）在《1943年文学现象研究》文中研究说明本文从文化生态学这一研究视角出发,重点考察1943年小说、诗歌、戏剧、散文等文学诸体在解放区、国统区、沦陷区的发展状况,对该年段发生的若干重大文学现象进行全方位探视,分析它们的文化生成机制,评估他们的美学价值进而重估其文学史意义。论文共分为六章,前三章为上篇,后三章为下篇。上篇为文学生态上的宏观考察,重点考察解放区、沦陷区、国统区三个区域各自的文化生态环境,从经济、政治、军事、文化、社会等各个文化生态要素中分析它们对生存在此间的文学创作者的影响,进而从宏观的社会文化生态和微观的作家生活生态来考察文本生成的内外因素。下篇为美学新变的微观探索,重点对解放区、沦陷区、国统区三个区域重点作家作品进行个体分析,开掘他们作品的美学价值,凸显作品中不同以往的“异质性”和“开拓性”,注重这些作品的时代转折意义,进而从整体上来重估1943年在整个新文学发展历程中的文学史意义。第一章考察1943年解放区的文化生态。随着解放区根据地的建设和以毛泽东为首的中共中央对整体形势的掌控,从草创队伍到建设自己的文学方针,解放区文学经历了一个从自由创作到服务政治主旨、从表现自我到着重意识教化功能的转折和嬗变。文学与政治的一元化格局形成,文化领导权得以确立,在《讲话》思想指导下,文学生产体制更趋规范。文学的多样性和复杂性因为“遵命”而趋向“一元”的革命性。第二章探索1943年沦陷区的文化生态。揭示日伪政权政治奴役与文化殖民的统治本质。不同的政治立场分野出不同的文学创作趋向。日伪的高压文化管控使沦为亡国奴的中华儿女不得不在“言”与“不言”中做出艰难的中华民族“文学体认”。第三章观照1943年国统区的文化生态。国民党的腐败统治导致时局纷乱。通货膨胀致使民生危难,文化审查引发文艺乱象,在艰难时局和生存危机的威逼下,人们开始正视严厉的现实,审视个人的历史选择,对民族的未来、国家形势以及个人的前途进行了深入的求索。第四章探讨在《讲话》思想指导下解放区文学实现“大众化”的历史过程和解放区文学创作的实绩。重点剖析以赵树理为代表的解放区作家的“喜闻乐见”与“中国气派”作品风格,并探索“新秧歌运动”和“旧剧改革”的历史意义。第五章研究沦陷区文学创作在日伪的残酷统治及其文化高压下,一方面走向乡土寻求自我身份的民族确认,一方面走向寻求生命的自适、作暂时的感官自慰和精神宽慰的两个美学向度。重点关注1943年段乡土小说创作的“时代新变”,重新评估被遗忘的乡土作家;重点剖析张爱玲、苏青等上海沦陷区作家在题材上的开拓,在文学美学上的创新;同时对小说和戏剧在此间的“异质性”跨越给与充分的关照。第六章探求国统区文学在小说、诗歌、散文、戏剧等文学诸体取得的斐然成绩。不仅关注文坛宿将诸如郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺、沈从文等在四十年代（尤其在1943年）文学创作中不约而同却又各有特色的创作转型,而且关注他们和新锐作家形成的多元探索的文学现象。特别对此间做出美学突越的路翎、徐訏、冯至、吴祖光、穆旦、沈从文等作家给与个体关照,籍此烛照1943年文学创作的历史高点。本文在对解放区、沦陷区、国统区文学现象研究的基础上,客观透视三个不同“文化生态区域”的文学活动,揭示各自区域内作家作品的不同的文学面向和美学风格。虽然各个区域内作家创作题材不同,但他们在1943年的文学发展流变中具有同质意义。即他们都通过自己的作品,在这一年对文学发展历史上那种雅俗对峙、互不交通的单线趋向给予了校正和超越,实现了文学发展从“雅俗并立”到“超越雅俗”,从“新旧不容”到“相得益彰”的历史性飞跃。通观1943年如此恢弘的文学创建,我们发现,1943年是新文学发展中一个重要的转折点。上个世纪二十年代新文学倡导者所提倡的“白话文”文学革命,只有到了1943年诸位作家的笔下,才真正实现。总而言之,本论文在掌握大量第一手资料的基础上,兼收几代学人的研究成果,通过具体而微研究1943年的文学现象,努力挖掘这个“特别年段”文学创作的“特别现象”,重估并凸显1943年在整个二十世纪文学史中的价值和地位。
张晓鹏[4]（2021）在《“替曹操翻案”:1959年前后历史理论的变动》文中认为“替曹操翻案”是新中国成立后在历史和现实因素的双重刺激下产生的一场历史人物评价运动。因此,这一运动蕴含着复杂的学术内涵和微妙的政治意蕴。对于作为政治事件的“替曹操翻案”,学者和舆论抱有极大的兴趣,而对作为学术、思想事件的“曹操论战”,关注者却寥寥无几。事实上,“曹操论战”或包涵、或体现着1949年后一系列重要历史观念的变迁。对于这些观念转折及其影响的认识,有待进一步展开。论战的动机与过程,是首先要搞清楚的内容。郭沫若通过创作历史剧《蔡文姬》等方式发起“替曹操翻案”,并非仅仅是个人志趣的表达,而是存在着现实的考量。所谓“总理的提示”确有其事,但似乎是出于无意间,既非命令,也非政治任务。毛泽东虽确曾与郭沫若直接讨论过曹操,但他的“提示”更多的是“暗示”而非“明示”。1957—1958年间,毛泽东数次在公开场合评论曹操,这一举动为具有敏锐政治嗅觉的郭沫若意会,论战的发生便带有了二人“唱和”的意味。相较之下,探寻曹操论战的学术背景显得更有意义。论战的发生顺应了近代以来“替曹操翻案”的潮流,并与新中国成立初期学术界正在进行的众多热点问题交叉在一起。同时,经历了 1958年“史学革命”的学术界,有识之士将重新评价曹操作为打破沉闷学术空气的突破口,论战的发生提供了契机。论战发生后,争论的核心问题可以归结为“曹操能否超越阶级,推动历史进步”。在实际争论中,对曹操的评价及具体问题的讨论难以做到非此即彼,俨然一片混战,但大多学者都从不同程度上肯定了曹操的历史作用。在清理基本事实的基础上,才能以思想史的视角对“曹操论战”进行重新审视。概括地说,“曹操论战”从价值、立场与方法三个层面与1949年后历史理论的嬗变发生关联。从价值的角度看,论战首先冲击的是传统的儒家伦理。儒家思想是中国古代的官方意识形态。在其影响之下,传统史学承担着社会教化的功能。因此,传统史家在历史研究中往往将价值判断置于事实判断之上。无论是从“正统史观”还是曹操个人道德的角度出发,曹操早已成为传统史学否定的对象。晚清近代以来历史进步观念的兴起,对传统史学以道德为本位的评价方式产生了冲击。社会进化论和唯物史观是历史进步观在近代中国前后相续的两种存在形态。新中国成立后,唯物史观成为主流历史观念。在“曹操论战中”,鲜明地呈现了历史评价的标准,由以政治伦理和个人道德为本位的“道德评价”,向以历史功绩为本位的“事功评价”的转移。从中可以看出“曹操论战”对儒家伦理史学解构的影响。具体表现在,“人民选择”与“正统观念”的对立、“客观效果”与“主观动机”的矛盾、“历史规律”与“个别人物”孰重孰轻等层面。在民族立场与阶级立场的视野下,“曹操论战”的思想史同样彰显出深刻的思想史意涵。站在“人民本位”的立场上,曹操的作为,尤其是镇压黄巾起义的“罪行”自然不能被宽恕。而站在民族本位的立场上,曹操统一北中国等历史功绩却无法忽视。“人民本位”思想的发展演变可以在一定程度上涵盖新中国成立之前中共革命党人和学者对历史主体认识和探索的过程。毛泽东、郭沫若等人的相关论述表明,“人民本位”的实质就是“阶级本位”。在新中国成立后新的历史环境中,“人民本位”思想呈现出种种缺陷:这一历史观念已不能适应中国共产党从革命者到中华民族代表这一角色的转换。在历史研究中,对“人民本位”对“封建社会”的全盘否定存在着走向民族虚无主义危险。1959年“替曹操翻案”无疑可以视为执政党的思维方式从“人民本位”转向“民族本位”的具体表征。正是因为站在了民族的立场上,才对曹操作出了肯定的评价。只有在这个立场上曹操才能超越阶级,成为黄巾农民起义的继承者。郭沫若是从曹操对整个中华民族的贡献的角度而不是打击了侵略者的角度提出曹操应当是一个民族英雄的。也是从这个意义上,曹操攻打乌桓才有了民族融合的意义。在方法论视野下,“替曹操翻案”体现出新中国成立后史学研究领域,阶级观点与历史主义之间的博弈。阶级观点在传入中国之初,就由于其同情劳动人民的底层价值倾向产生偏差。新中国成立后更是变本加厉,在1958年“史学革命”中彻底走向绝对化。相对于传统史学对曹操评价的“旧案”,“阶级观点”对曹操否定的“新案”似乎更为牢固。正统主义史家从来没有将镇压农民起义作为曹操的一项罪状,相反,只有运用阶级观点研究历史的学者才作如是观。因此能否为镇压黄巾起义的曹操翻案成为论战中学者最为纠结的问题。也正因为如此,“曹操论战”不仅仅像学者通常认为的那样从客观上反对“史学革命”,而是从主观上就是对“史学革命”的反拨。更为明显的是,论战中反对阶级观点对曹操的否定,由为曹操翻案进一步扩展到为殷纣王、秦始皇、武则天其它封建统治阶级的帝王将相翻案,进而反对“打破王朝体系”的口号等等,都是反对阶级观点片面化的体现。在历史人物评价理论问题的讨论中,“曹操论战”坚持了新中国成立以来形成的评价历史人物的历史主义方法,批判了论战中的“非历史主义倾向”,尤其是对个人在历史上地位肯定,对个人与人民群众在历史上作用关系的正确探讨,都带有对史学界错误倾向“纠偏”的意义。在新中国成立后大大小小此起彼伏、堪称波澜壮阔的论辩中,“曹操论战”只能算得上是其中一朵小小的浪花。前有1958年“史学革命”,后有1966年开始的“文化大革命”,“曹操论战”如何能不被淹没?更致命的是,“曹操论战”夹在二者中间,却并未能够“力挽狂澜”,扭转史学界一路向左的趋势。从这个意义上说,“曹操论战”对绝对化阶级观点的反拨只能算“昙花一现”。但我门不能因此就否定它在史学史上的贡献。“曹操论战”呈现出的自由民主的学术气氛十分难能可贵,不同社会身份的人群广泛参与其中,发挥了不同的作用。作为新中国成立后史学界最热门的话题,曹操论战是一场大规模地运用唯物史观进行史学研究的实战演练,推动了唯物史观的普及运用,同时,它对阶级观点的反思,是对唯物史观发展的推动。在相关理论问题的讨论中,曹操论战对于推动马克思主义历史人物评价、农民战争、古史分期等理论问题的深入,功不可没。在具体的研究中,曹操论战引发了建国后长达三十年曹操研究的高潮,进而带动了对汉末魏晋历史的研究。当然,这并不是说“曹操论战”无可指摘。如果是论战在史学史上的贡献是得大于失,那么它在思想史上却留下了相当严重的后果。“替曹操翻案”的对儒家伦理的批判导致了历史与伦理的决裂。曹操的许多行为,比如杀人、奸诈的个人品质,违反了人类的普世价值,是在任何历史时代、任何社会背景中都不值得被提倡的。历史进步标准也不能完全取代道德评价。传统史学的伦理教化功能无法全盘否定。马克思主义史学也并非与价值无涉。因此,重建史学与伦理的联系,重视史学中“史学伦理”的研究,应当成为史学理论研究中的重要内容。
王翕民[5]（2021）在《初论1958-1962年间历史题材书写中知识分子心态与权威话语的动态关系》文中研究指明20世纪五六十年代之交,中国文坛上出现了一批历史题材作品。本文结合时代背景,结合作家书信及回忆录等,解读分析主流意图与作家创作这些作品的主客观条件,探析创作主体当时的创作思考和情感投射。全文由四个部分组成:绪论部分首先界定本文语境下“知识分子”和“历史题材书写”的概念,继而通过梳理已有的研究成果和说明本文需要解决的问题,来引出本文所需要讨论的论题。第一章从创作主体和权威话语两个视角,考察历史题材书写中蕴含的权威话语和时代主潮与创作主体意愿的相互作用,并通过对历史题材的隐喻性和多义性的论述印证历史题材书写中文本、创作主体与权威话语三者之间的动态关系。第二章借用“知人论世”的文学批评方法,从创作主体过往创作经验的梳理,考量作者必须具备丰富史学知识的事实,论述创作主体通过历史题材的表现尽可能地接续了各自曾经的创作风格,并使已有的通俗文学和民间经验也在其中有迹可循。第三章通过细致描述知识分子借历史人物为自己“代言”的心态、历史题材书写中“人”与“自我”的情感回归,以及知识分子在历史题材创作中的隐喻性表达,在肯定和歌颂历史人物的同时,也委婉地表达了“进谏”式的批评,为现实中受挫的知识分子提供了自我言说与认同的渠道。
李敏斐[6]（2020）在《中学语文古代小说教学研究 ——以人教版和苏教版教材为例》文中研究表明古代小说作为中学语文教学的一部分内容,对教学有着重要的意义。本研究针对当前中学语文古代小说教学中存在的教学目的功利化,教学流程相对固定,小说文本解读两极分化等问题,从教学内容的确立、教学方法的改进以及教师自身素养的提高等角度展开,对古代小说的教学提出了思考与建议,并且选择具体的课文进行教学设计与思考。研究分以下五个部分:绪论部分主要阐述本文的选题缘起、研究意义和方法,同时对当前学术界对于古代小说教学研究的相关成果进行综述。第一章中学语文古代小说的选编。包括中学语文教材中古代小说的选编情况,即选文数量和特点,主要以人教版和苏教版教材为例,旨在从宏观上对中学语文古代小说有一个全面的了解和把握。第二章中学语文古代小说教学现状。包括教学中存在的问题及其原因。结合相关的文献及教学案例,归纳总结出中学语文古代小说教学中存在教学观念淡薄,古代小说教学目标功利化,教学流程相对固定,教学解读两极分化等问题。并且分析存在上述问题的原因在于升学考试的压力,网络文化的影响,以及教师素养欠缺等。第三章解决中学语文古代小说中教学问题的策略。结合实际教学中存在的问题,提出古代小说教学的相关策略,包括选择小说教学内容、小说的人物、主题等的多元解读、整本书阅读策略、情境教学法等,同时也从知识和技能等方面指出一线教师需要改进的地方。第四章中学语文古代小说教学实例探讨。结合具体的小说进行教学设计与思考,分别选择《狼》和《林黛玉进贾府》,从整本书阅读的思想出发,运用情境教学法、探究法等,进行教学设计,旨在为一线中学教师提供借鉴。最后,结语部分总结全文。借鉴相关的文献及优秀课例,从教学内容,教学策略和教师自身改进等三方面进行论述,从而改善当前古代小说教学的现状,并结合具体的课文进行了教学设计。同时,由于研究环境的限制,教学实践机会较少,研究中存在材料收集不充分,教学设计的可行性有待教学实践的进一步检验等不足。
阮玉明（Nguyen Ngoc Minh）[7]（2020）在《中国现当代作家作品在越南的传播与接受研究》文中研究说明中国现当代作家作品凭借其独特的思想价值与艺术造诣不仅大力推动中国社会文化的发展,不断丰富中华民族的精神生活,还走出国门流传到国外,在世界文坛上具有巨大的影响。自20世纪30年代初开始传入越南至今,中国现当代作品对越南文学的发展起着至关重要的作用。本选题以中国现当代作家作品在越南的传播与接受为研究对象,运用社会学、文献学、统计学、传播学等相关理论,梳理大量作品译本及其相关研究成果,阐述中国现当代作家作品在越南传播与接受最真实的场景。论文由导论、正文六章和结语构成。导论部分概括选题缘起与时间界定、研究对象与研究意义、国内外研究现状综述以及研究方法与研究思路等内容。第一章阐述中国现当代作家作品在越南传播与接受的基本状况与特征。总体上以越南各重要的历史阶段为背景,首先介绍中国现当代作家作品在越南1945年前的传播与接受,说明法国殖民文化的统治对传播与接受过程的抵制,提及以康有为、梁启超、鲁迅为代表的中国现当代文学在越南的初步传播与接受情况;然后讲述中国现当代作家作品在越南1945至1975年期间的传播与接受,指出越南翻译家在抗法、抗美战争中对传播工作所作出的努力,涉及毛泽东文艺思想在越南的重要影响;最后述评中国现当代作家作品在越南1975年之后的传播与接受,其中包括中越战争对中国文学在越南的传播所造成的困局以及中越复交对中国文学在越南的传播所带来的新貌。虽然,该传播与接受过程起步并发生在越南战争时期,有过坎坷,但最后已经突破困局并获得非常巨大的成就。第二章和第三章探讨中国现当代作家作品在越南传播与接受的途径与机制。其中,第二章从中国社会历史的角度论述中国现当代作家作品在越南的译介与接受心理,包括新中国成立的1949年前、毛泽东时代的1949至1976年期间、中国改革开放以来等阶段的具体译介与接受情况。第三章则谈及中国现当代文学在越南的评论与研究,分别述评越南的中国现当代文学史家和批评家的成果,涉及致力于中国现当代文学传播的重要出版社、报刊杂志社及其传播成就,通过对越南的中国现当代文学史编撰和作家作品选编以及越南学生关于中国现当代文学的科研活动等内容做总体上的探究,指出中国现当代文学对越南外国文学教育的重要地位。第四章论述中国现代文学最具代表性的作家鲁迅及其作品在越南的传播与接受情况,分别谈论鲁迅及其作品在越南的译介与研究以及越南批判现实主义作家吴必素与南高对鲁迅文学的接受与借鉴等内容。相较于其他中国现代文学作家,鲁迅在越南文学史上具有的举足轻重的地位,对越南文化、社会、教育等领域起着积极的作用,其创作风格与艺术表现还熏陶不少越南作家并对他们产生深远的影响。第五章阐述中国当代文学最具代表性的新生代作家莫言及其作品在越南的传播与接受情况,谈及莫言及其作品在越南的译介与研究以及阮玉姿、杜黄耀、武氏好等越南新时期文学几位代表作家对莫言文学的接受与借鉴等内容。在被传播到越南的中国当代作家当中,莫言最受越南读者喜爱。他凭借自己的创作特色长时间内轰动了越南文坛,引起社会的积极反响,引导越南不少当代作家走向民主、自由、开放的创作道路,为新时期越南文学的革新与发展发挥重要的作用。第六章探讨中国现当代作家作品在越南传播与接受的成就、问题与展望,分别陈述中越两国的文学与文化交流领域上所取得的巨大成就,从而指出传播与接受过程中所存在的偏向和误区。通过对各种问题做的评价与剖析,在确定好导致这些偏向和误区的根源之后,进一步为参与传播与接受过程各方拟定出解决问题的具体策略和方案。这是需要管理部门、译者队伍、读者群众等人群共同努力,携手完成的任务。中国现当代作家作品在越南传播与接受,如果做到全面扩大传播对象、严格把关译作质量、尽量提高阅读品位等要求,在下一个发展阶段定能换上全新的面貌。结语部分对论文所论述的内容作概括和总结,通过列举论文所做到的内容项目,指出研究的创新点以及所存在的不足之处。中国现当代作家作品在越南传播与接受是个持续着的历史进程。因此,本选题既是对过去的回顾与总结,又是对未来的展望与建议,有着持久的价值,值得中越专家学者进一步深入探讨。
张栋[8]（2020）在《新时期以来小说神话叙事研究》文中指出小说神话叙事,指作家借用神话的思维观念或叙述话语特征进行故事讲述的独特叙事形式。在小说神话叙事中,神话原型、神话结构、神话主题、神话模式等神话元素都被纳入到小说的情节设置与组织结构之中,且往往形成日常生活理性与神话逻辑的并置。“故事”与“话语”的融合,是小说神话叙事的重要特征,作家们以打破现实与虚构之间隔的话语方式,使其营造的故事不再是对现实世界的简单描摹,而是打破了客观现实与人类主观体验的界限,从而再造了一个糅合着人类神话想象与感性经验的审美世界。在神话思维的影响下,作家们在小说叙事主题的选择上更倾向于把某些具有典型意义的神话母题作为表现的中心,而且神话式情节也往往构成叙事的主要元素,并成为探索人类精神世界的核心中介。另外,对主要人物的神性塑造、对神话时空观的叙事借鉴等等,使小说神话叙事被赋予了独特的叙事外观,且产生了一定的叙事价值与审美价值。本文以叙事理论与小说创作实践相结合、叙事现象的整体纵览与叙事的个案分析相结合的论述逻辑,可大致分为三个部分:第一部分是从理论层面说明小说神话叙事的概念与理论形态,在对新时期以来小说创作的历史概览中,也能发现作家们在不同历史阶段对神话叙事要素的创造性发挥,这是神话叙事传统在当下延续的证明;第二部分是新时期以来小说创作的个案分析,本文结合当代文学的创作语境与作家不同的创作个性,充分阐释小说神话叙事在主题表达、内容更新、形式拓展等方面的特征;第三部分是总结部分,点明小说神话叙事作为一种独特的叙事手法与一般叙事的区别,以及其对于当下批评方法更新与批评范式转换的深刻启示。基于以上论述,本文主要形成了几种主要结论:第一,新时期以来中国当代作家对小说神话叙事的独特运用,是历史与现实因素协同作用的结果。历史地来看,神话是叙事文学的源头,先秦时期庄子的寓言化书写与屈原的《离骚》提供了神话叙事表现的初期形式,经过魏晋南北朝时的志怪小说、唐朝传奇,乃至明清的古典小说、以鲁迅《故事新编》为代表的现代小说神话叙事,中国的小说创作在故事的完整性、情节的戏剧性、叙事的系统性层面,与神话实现了更具深度的契合,因此神话叙事的诸多特质都能够完整地映现在小说创作中。从现实来看,在新时期以来的社会语境中,当代作家试图寻找到一种能够超越社会历史阈限与时空制约的新型表达方式,而神话作为一种能够反映人类行为永恒模式与世界本质性规律的话语,因此可作为当代作家现代理念表达的重要凭借。小说神话叙事不仅有独立的理论形态,而且能够适应不同语境中作家的表达需要,因此是一种具有可行性与灵活性的叙事方法。第二,贾平凹、张炜、莫言、韩少功等四位作家形成了较为系统的神话主题表达。贾平凹的《秦腔》《山本》等创作,以秦岭为叙事对象,着重发掘其中的神话意象;张炜则以《古船》《九月寓言》等开启了对于胶东大地的自然神话发现,并借此表现其对工业社会中自然命运的观照与人文思考;莫言对高密地区神话资源的发掘,则通过《红高粱家族》《生死疲劳》等小说呈现出来,具有现代意味的英雄书写与东方美学塑造,成为其创作的重要特征;韩少功则在《爸爸爸》《马桥词典》中着重探索南方神话中的神秘气质,他既借此还原自己的知青记忆,同时亦展开对人类社会中语言神话、集体神话等多种神话类型的理性思考。几位经典作家的神话叙事阐释,为小说神话叙事作为一种叙事方法的充分性、科学性、灵活性做了注解,同时也为其他作家的神话叙事提供了借鉴。第三,小说神话叙事的内容呈现与形式创新,是该叙事方法能够得到可持续发展的重要前提。在内容的表现方面,当代作家选择将叙事在历史、现实、未来等多重维度展开:迟子建、范稳等选择从历史的视角观照少数民族地区的神话嬗变;阿城、李杭育等寻根作家对中国边地的文化寻根开拓了神话叙事表现的现实情境;刘慈欣、王晋康等作家则开辟了神话叙事的未来书写形式,神话与科幻实现了精神与叙事层面的衔接,上述创作推动了人类的精神与心灵向一种自然、纯粹境界的回归。小说神话叙事的方法创新,则是通过对神话内蕴的思维方式的艺术再现,帮助读者从观念更新的层面重新认识神话。在这一方面,鲁敏、赵本夫等作家通过《奔月》《天漏邑》等创作对神话之象征、隐喻特质加以运用,以苏童、叶兆言等为代表的作家以原型重构的方式重新讲述传统神话,以及朱大可、王小波等作家通过《长生弈》、“时代三部曲”等创作实现神话作为知识分子思考中介的功能,皆突出了神话内涵多元、表现方式多样等多重特征。本文探究小说神话叙事的理论与创作实践问题,是试图描摹具有中国特色的神话叙事话语体系的一个部分,并以此为原点深入到更为系统的神话叙事批评话语构建之中。中国语境中的小说神话叙事,可总结出其作为启蒙的推动力、作为经验解构与建构的力量,以及作为时代价值言说主体的多重内涵,而这正是一种叙事话语能够与其他话语实现交流的重要前提。这是小说神话叙事话语探究的最终目标,它不仅能够推动叙事文学批评范式的转换,而且能够导向与人类经验相关的共同体话语建构。
曾幸[9]（2019）在《中国现代诗学节奏理论研究》文中认为在中国现代诗学中,节奏理论成为一个重要的关注点。本论文结合中国现代诗学着作和期刊中节奏论的阐释,从节奏理论的发展、节奏理论的争辩、节奏理论的新拓展和节奏理论的价值等方面对中国现代诗学的节奏理论进行系统阐释。现代诗学节奏理论的发展主要经历了三个时期:一是约20世纪20年代,胡适、郭沫若、饶孟侃、闻一多等诗论家对“音节”“情绪节奏”“格律”等节奏问题进行了探讨。二是20世纪30年代,梁宗岱、罗念生、林庚、叶公超、朱光潜等学者以《大公报》和《新诗》为阵地,继承并发展了前期的格律论,对节奏理论继续探索。罗念生的节律论、叶公超的语言节奏论、林庚的天然节奏论都是30年代的学术成果。三是20世纪40年代,节奏理论的研究进一步拓展和深化。朱光潜在《诗论》中论述了节奏的性质,诗歌与音乐节奏的不同,中国诗的节奏与声韵的分析等内容。孙毓棠、郑思、伍禾、应寸照、黄基植等理论家从新旧诗节奏的发展、节奏的特征、节奏与情感、节奏与诗行等方面入手,对节奏进行研究。现代诗学节奏理论的争辩主要是指20世纪30年代朱光潜和罗念生两位学者以《新诗》为阵地对节奏问题展开的辩论。朱光潜、罗念生对节奏概念和影响诗歌节奏的元素等问题进行了争辩,推动了节奏研究的进一步深化。此次争辩虽然没有最后形成一致的意见,但两者的理性分析和颇具说服力的论争展现了中国现代诗论家的智性魅力。现代诗学节奏理论在情绪节奏的体认、自由派与新格律派对自然节奏的不同追求、白话诗语言节奏的探索等方面进行了新的理论拓展。一、情绪节奏的体认:现代诗学的节奏理论中,大部分的理论家都阐释了情绪与节奏的关系,比较典型的是郭沫若的“内在的韵律”论,朱光潜、伍禾、黄基植等的“节奏与情绪”的关系论,情绪与节奏成为现代诗学中特别关注的问题。二、自然节奏的追求:在中国现代诗学的节奏理论中,胡适、康白情、郭沫若等为代表的自由派认为“自然的音节”或情绪的“自然的流露”就是新诗的自然节奏。闻一多、饶孟侃等新格律派则认为格律本身就是诗歌节奏的“自然”。自由派、新格律派虽然有过激烈交锋,但节奏理论的主张也并不是完全对立的。三、语言节奏的探索:新旧诗运用的语言不同,语言的节奏自然不同。对白话诗语言节奏的探索,是现代诗学理论家关注的重点问题,他们在谈论语言的节奏时,将语言的节奏和其它的节奏进行了比较,比如:朱光潜比较了语言的节奏与音乐的节奏;叶公超比较了语言的节奏与抒情诗的节奏;孙毓棠比较了语言的节奏与吟咏的节奏等。诗论家通过比较的方法阐释了语言节奏的重要性。此外,当代学者对“情绪节奏”的争论、以自然节奏为契机建构“气息节奏”的愿景是现代诗学节奏理论仍具有生命力的显现。现代诗学节奏理论能够指导中国新诗的创作实践;引入西方的理论和研究方法,为中国现代诗学注入了新质;也为建国后诗学节奏理论产生了较为深刻的影响,具有重要的价值和意义。现代诗学节奏理论,尤其是格律论对新诗的创作具有重要的理论指导意义。闻一多通过格律的“三美”原则指导他的诗歌创作,《死水》一诗成为格律诗作的典范。20世纪30年代的新格律论的理论主张,不但对当时的新格律派的诗歌创作具有重要的指导意义,而且自由派的诗人在创作上也开始关注诗歌的格律。现代诗论家学贯中外,博古通今,主动吸收借鉴西方的诗学理论或运用西方生理学、心理学等研究方法对中国传统的节奏理论进行了现代转换,为中国诗学理论注入了新质,开启了中国诗学理论崭新的面貌。此外,现代诗论家关于节奏问题的讨论尤其是新格律派的节奏理论,启发了建国后诗学格律派的节奏理论,对当代诗学节奏新形式的建构产生了重要影响。
王亮[10]（2019）在《水浒传与侠义精神》文中认为侠义精神是中国传统文化中重要的组成部分,无论在真实历史还是文学作品中,侠客与侠义精神都是历久弥新的话题。从西汉司马迁在《史记·刺客列传》与《史记·游侠列传》中为侠客独立列传开始,侠义精神经过历史长河的演变,也有了自己固定的内涵与特征。《水浒传》是我国英雄传奇类白话小说的代表作品,虽不能被称之为武侠小说,但其中一些典型人物也展现出大侠风范,除此之外,从《水浒传》中一些人物的言行也能看出其对于侠义精神的背离。本文试图从历史与文学两个角度出发,系统探讨《水浒传》与侠义精神之间的关系,研究《水浒传》对于侠义精神的继承发展与背离。全文总共由绪论、正文、结语等三个模块组成。绪论是对于目前《水浒传》与侠义精神的研究综述,以及本选题的目的与价值。《水浒传》一直是学界的热门所在,关于《水浒传》与侠义精神的论述也颇为常见,但大多集中在对于全书中单个人物形象的具体分析,缺少与侠义精神的全局联系。同时较少与成书的时代背景联系起来,以侠义精神的视角去分析《水浒传》的现实意义,所以本文的研究目的有一定价值。正文部分共分为四章:第一章对于宋明之前文学作品与现实历史中的侠义精神进行一个大致的梳理,将春秋时期的墨家思想与西汉时期司马迁《史记·刺客列传》与《史记·游侠列传》中的思想总结为侠义精神的萌芽与兴盛期,将魏晋时期与唐代唐传奇中的侠义思想总结为侠义精神的过渡与繁荣期。从此可以看出,侠义精神虽在不同的历史时代表现不尽相同,但是其内在的精神本质与内涵,已经在西汉时期有了确切的范畴定义,也在随后的历史时期得到了发展。第二章探讨《水浒传》中对于侠义精神的继承与发展。在梁山众人的言行中,能够看出其仗义疏财、打抱不平、不畏强权等性格特征,而这是符合侠义精神的要求的。而在聚义之后,梁山众人也对于梁山整个群体极度忠诚,形成一种行帮意识。同时,施耐庵通过塑造宋江这一人物,为侠义精神中增添了忠于国家这一概念,为侠义精神的发展增加了新鲜的元素。第三章分析了《水浒传》中人物形象对于侠义精神的背离。对于其言行举止的背离之处,主要通过“暴力嗜杀”、“不轨于正义”两个角度进行论证。同时分析了梁山众人在不同环境下的心境变化与《水浒传》所描绘的黑道世界对好人的迫害。这也是对侠义精神产生背离的重要原因。第四章以清朝的侠义公案小说与民国的旧武侠小说为例,从奴性与侠客的江湖世界入手,分析了《水浒传》对于后世的影响,点明《水浒传》的开创性价值以及在整个侠义小说体系内的意义。
二、论郭沫若对古典小说的继承与发展（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、论郭沫若对古典小说的继承与发展（论文提纲范文）
（2）创造社前期的文艺自律观研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 创造社前期文艺自律观的形成 |
| 第一节 中西文化的碰撞: 文艺自律的凸显 |
| 第二节 审美与功利的杂糅: 文艺自律与他律的冲突 |
| 第二章 创造社前期文艺自律观的基本内容 |
| 第一节 自我表现论 |
| 第二节 真、美、善 |
| 第三节 批评主体论 |
| 第三章 创造社文艺自律观的转变 |
| 第一节 创造社的休社——自律的让位 |
| 第二节 文艺观的转变——他律的凸显 |
| 第四章 创造社前期文艺自律观的价值、影响和局限 |
| 第一节 创造社前期文艺自律观的价值和影响 |
| 第二节 创造社前期文艺自律观的局限 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（3）1943年文学现象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘起和理论视野 |
| 一、为什么选择1943年 |
| 二、文化生态学的理论视野 |
| 第二节 相关研究现状 |
| 一、断代史和区域文学研究 |
| 二、20 世纪40 年代文学史研究 |
| 三、“1943 年文学”研究的现状 |
| 第三节 研究思路及创新之处 |
| 一、研究思路 |
| 二、创新之处 |
| 上篇 文学生态:政治割据下的三区并存 |
| 第一章 解放区的政治治理与文化领导 |
| 第一节 解放区社会的政经“一元化” |
| 一、经济封锁下的自力更生 |
| 二、军事威协下的政治治理 |
| 第二节 《讲话》规范下的“文学遵命” |
| 一、《讲话》带来的文艺新思想 |
| (一)《讲话》思想的政治阐释 |
| (二)解放区文艺的管理制度 |
| (三)《讲话》影响下的创作转向 |
| 二、《讲话》开辟的文学新局面 |
| 小结 |
| 第二章 沦陷区的异族压迫与文学万象 |
| 第一节 日伪的政治奴役与文化殖民 |
| 一、日伪的政治奴役 |
| (一)经济“统制化” |
| (二)政治社会化 |
| (三)新国民运动 |
| 二、汪伪的文化殖民 |
| (一)大东亚文学者大会 |
| (二)思想文化的强化管制 |
| 第二节 异族入侵下的自我言说与文坛万象 |
| 一、沦陷区人民的中华民族认同 |
| 二、商业期刊与演出支撑的沦陷区文学 |
| (一)商业期刊提供的言说平台 |
| (二)《万象》与进步文人的文学坚守 |
| (三)商业演出与市民戏剧 |
| 小结 |
| 第三章 国统区的纷繁乱象与文坛百态 |
| 第一节 腐败政治激化的社会矛盾 |
| 一、国民党的腐败统治 |
| (一)日渐崩溃的经济体系 |
| (二)专制独裁的政治治理 |
| 二、国民党政府的文化管制 |
| (一)加强引导的文艺政策 |
| (二)逐步收紧的审查管制 |
| 第二节 艰难时局下的文坛百态 |
| 一、文人的坚守与阵地的对恃 |
| (一)窘迫生活下的文人坚守 |
| (二)期刊阵地的国共对恃 |
| 二、国统区冲突缠绕下的文学现象 |
| (一)民族主义文艺运动 |
| (二)以期刊为依托的文学团体 |
| (三)“借古讽今”历史剧的兴盛 |
| (四)乱世中各类文学探索的杂陈 |
| 小结 |
| 下篇 美学新变:多元向度中的美学突越 |
| 第四章 解放区文学的新形式与新体裁 |
| 第一节 以“评书体”为代表的小说新变 |
| 一、赵树理:“评书体”小说的开创者 |
| 二、“山药蛋派”作家的集体绽放 |
| 第二节 诗歌散文的“合势应时” |
| 一、“歌诗体”的复兴 |
| 二、报告文学的“应时”效应 |
| 第三节 旧剧革新的历史召唤 |
| 一、平剧(京剧)改革 |
| 二、秦腔改革 |
| 第四节 新秧歌运动的兴起和影响 |
| 一、《兄妹开荒》:秧歌剧的开山之作 |
| 二、《周子山》:走向新歌剧 |
| 小结 |
| 第五章 沦陷区文学的家国情怀与个人书写 |
| 第一节 小说:“言”与“不言”中的生命诉说 |
| 一、市民小说的“生命自适” |
| (一)张爱玲:世俗生活的俗中见雅 |
| (二)苏青:女性经验的坦率表达 |
| (三)“获奖作品”的个体书写 |
| 二、乡土小说的“家国情怀” |
| (一)雷妍:《良田》里的故土坚守 |
| (二)其他作者的乡土小说 |
| 第二节 戏剧:“演”与“不演”中的现实博弈 |
| 一、秦瘦鸥:因《秋海棠》带出的家国隐喻 |
| 二、黄佐临和费穆:用“笑”与“哭”实现情感宣泄 |
| 三、杨绛:以“喜剧双璧”洞彻市民社会 |
| 四、陈绵:于黑暗中等候光明 |
| 第三节 诗歌散文中个体生命的突围与反思 |
| 一、南星:“庭院”中的生命突围 |
| 二、周作人:焦虑的文化反思 |
| 三、俞平伯:《独语》中的自我解脱 |
| 小结 |
| 第六章 国统区文学的众声喧哗与纵深推进 |
| 第一节 小说文体的转型与创新 |
| 一、成熟作家的创作转型 |
| (一)茅盾:回归古典传统 |
| (二)巴金:潜入庸常人生 |
| (三)老舍:直面血泪现实 |
| (四)沈从文:穿越牧歌回落染污世俗 |
| (五)张恨水:从鸳蝴言情到辛辣现实 |
| 二、小说文体的创新探索 |
| (一)徐訏:间谍传奇框架下的哲理思考 |
| (二)路翎:以“主观战斗精神”张扬生命蛮性力量 |
| 第二节 话剧舞台上历史与现实的独特呈现 |
| 一、郭沫若:用历史影射现实 |
| 二.曹禺:直截反映当下的“急就篇”尝试 |
| 三、吴祖光:叩问人性的诗意廻响 |
| 第三节 “跨界文体”的惊艳亮相 |
| 一、冯至:诗化与散文化的小说精品 |
| 二、穆旦:杂糅多种手法自成一家的哲理长诗创制者 |
| 三、沈从文:新体散文的尝试开拓人 |
| 小结 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 读博期间科研成果 |
| 致谢 |
（4）“替曹操翻案”:1959年前后历史理论的变动（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题的缘起与意义 |
| 二、研究综述 |
| 三、本文的思路与创新点 |
| 第一章 1959年“曹操论战”概说 |
| 第一节 “替曹操翻案”的背景 |
| 一、从《蔡文姬》的创作动机说起 |
| 二、“主席的提示” |
| 三、毛泽东“替曹操翻案”的用意探究 |
| 第二节 “曹操论战”的内在理路 |
| 一、近代以来“替曹操翻案”的潮流 |
| 二、“曹操论战”发生的学术环境 |
| 三、史学界“拨乱反正”的突破口 |
| 第三节 “曹操论战”的过程 |
| 一、酝酿: 从文学讨论入手 |
| 二、开战: “翻案者”的理论立场 |
| 三、对垒: “反对者”的逻辑 |
| 四、混战: 具体问题的讨论 |
| 五、下沉: 学术圈外的讨论 |
| 第二章 价值: 从道德评价到事功评价 |
| 第一节 传统史学与儒家伦理 |
| 一、历史与道德的悖论 |
| 二、传统史学的儒家伦理特色 |
| 第二节 从“道德”到“事功”: 历史人物的评价标准 |
| 一、历史进步观对道德评价的冲击 |
| 二、论战中曹操评价标准的转换 |
| 三、辩证法: “全面地”评价历史人物 |
| 第三节 “曹操论战”对儒家伦理史学解构的影响 |
| 一、“人民选择”与“正统观念”的对立 |
| 二、“客观效果”与“主观动机”的矛盾 |
| 三、“历史规律”与“个别人物”孰重孰轻 |
| 第三章 立场: 从人民本位到民族本位 |
| 第一节 1949年后思想转移的背景 |
| 一、从革命者到中华民族的代表者 |
| 二、民族史观与阶级史观的张力 |
| 第二节 “人民本位”的实质——阶级本位 |
| 一、平民主义: 毛泽东人民观的根本特征 |
| 二、“帝王本位”的反面: 郭沫若人民本位思想 |
| 三、“人民本位”史观与唯物史观的内在冲突 |
| 第三节 从“阶级”到“民族”: “替曹操翻案”的立场 |
| 一、民族与阶级视野下的曹操 |
| 二、“曹操打黄巾”: 对“人民立场”的商榷 |
| 三、“曹操打乌桓”: “民族英雄”论何以成立 |
| 第四章 方法: 从阶级观点到历史主义 |
| 第一节 新中国成立后阶级观点的绝对化 |
| 一、底层倾向与阶级观点的中国化 |
| 二、阶级观点的深化与偏向 |
| 三、伦理主义: 绝对化阶级观点特征 |
| 第二节 “曹操论战”中对阶级观点的反拨 |
| 一、“新案”难翻: 阶级观点对曹操的根本否定 |
| 二、隐晦批评: 对阶级分析的纠偏 |
| 三、直接反拨: 遏制“史学革命” |
| 第三节 “曹操论战”中“历史主义”与“非历史主义”讨论 |
| 一、历史人物评价的历史主义方法 |
| 二、论战中对历史主义评价人物方法的运用 |
| 三、论战中对“非历史主义”的批评 |
| 第五章 “曹操论战”的评价与反思 |
| 第一节 “曹操论战”在史学史上的失与得 |
| 一、对阶级观点的反思“昙花一现” |
| 二、学术氛围与论战群体自由广泛 |
| 三、理论问题与具体研究的推进 |
| 第二节 历史与伦理的决裂:曹操论战的最大困惑 |
| 一、曹操论战的思想史后果 |
| 二、马克思主义史学的道德维度 |
| 三、“史学伦理”: 重建历史与道德的联系 |
| 结语 |
| 一、论战对马克思主义史学的“纠偏” |
| 二、论战后历史观念的转折 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（5）初论1958-1962年间历史题材书写中知识分子心态与权威话语的动态关系（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)概念辨析 |
| (二)选题的缘起、目的以及研究方法: |
| (三)研究现状 |
| 第一章 历史题材书写中创作主体对于权威话语的共谋 |
| 第一节 历史题材书写的多义和隐喻性特征 |
| 第二节 创作主体与权威话语的双向互动 |
| 第二章 知识分子专业认知的永恒在场 |
| 第一节 对相关领域知识的运用与发扬 |
| 第二节 对过往创作模式的承继 |
| 第三章 知识分子身份意识的显现 |
| 第一节 个体主体意识和人性的表达和凸显 |
| 第二节 知识分子批判性立场的回归 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（6）中学语文古代小说教学研究 ——以人教版和苏教版教材为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究综述 |
| 三、研究意义 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 中学语文古代小说的选编 |
| 第一节 中学语文古代小说的选编数量统计 |
| 一、初中语文教材中的古代小说篇目 |
| 二、高中语文教材中的古代小说篇目 |
| 第二节 中学语文古代小说的选编特点 |
| 一、形式以节选居多 |
| 二、类别以长篇小说为主,文言、白话小说并存 |
| 三、内容符合学生身心发展特点,艺术特点鲜明 |
| 四、题材类型多样 |
| 第二章 中学语文古代小说教学现状 |
| 第一节 中学语文古代小说教学中存在的问题 |
| 一、教学目标功利化 |
| 二、教学流程相对固定 |
| 三、对小说文本的解读存在两极分化倾向 |
| 第二节 中学语文古代小说教学存在问题的原因 |
| 一、升学考试的压力 |
| 二、网络文化的出现 |
| 三、教师素养欠缺 |
| 四、课标内容不明确 |
| 第三章 解决中学语文古代小说教学中存在问题的策略 |
| 第一节 教学内容的选择 |
| 一、根据选文文体特点选择教学内容 |
| 二、根据课标要求选择教学内容 |
| 三、根据教材编写特点选择教学内容 |
| 四、根据学生学情选择教学内容 |
| 第二节 小说整体性把握 |
| 一、结合原着理解选文 |
| 二、设置名着导读,进行整本书阅读 |
| 第三节 小说的多元解读 |
| 一、对小说人物的多元解读 |
| 二、对小说主题的多元解读 |
| 三、对小说的解读要联系生活实际 |
| 第四节 情境教学法 |
| 一、情境教学法的概念 |
| 二、创设情境的方法 |
| 第五节 教师素养 |
| 一、提升自身的专业知识水平 |
| 二、转变教学观念,重视古代小说教学 |
| 三、借鉴名师课例,改善课堂教学 |
| 第四章 中学语文古代小说教学实例探讨 |
| 第一节 文言小说教学设计——以《狼》为例 |
| 一、教材及学情分析 |
| 二、教学设计 |
| 三、设计意图 |
| 四、教学实践反思 |
| 第二节 白话小说教学设计——以《林黛玉进贾府》为例 |
| 一、教材及学情分析 |
| 二、教学设计 |
| 三、设计意图 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者介绍 |
| 致谢 |
（7）中国现当代作家作品在越南的传播与接受研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、选题缘起与时间界定 |
| 二、研究对象与研究意义 |
| 三、国内外研究现状综述 |
| 四、研究方法与研究思路 |
| 第一章 中国现当代作家作品在越南传播与接受的基本状况与特征 |
| 第一节 中国现当代作家作品在越南1945年前传播与接受的情况 |
| 一、法国殖民文化统治对中国现当代文学传播与接受的抵制 |
| 二、以康有为、梁启超为代表的中国近现代作家作品在越南的传播与接受 |
| 三、以鲁迅为代表的中国现代作家作品在越南的初步传播与接受 |
| 第二节 中国现当代作家作品在越南1945年至1975年间的传播与接受 |
| 一、越南民族国家的建立与战争环境对中国文学传播的影响 |
| 二、中国现当代作家作品在在越南的广泛传播与接受 |
| 三、毛泽东文艺思想在越南的传播与接受 |
| 第三节 中国现当代作家作品在越南1975年后传播与接受的困局与新貌 |
| 一、中越战争与中国文学在越南的传播困局 |
| 二、中越复交与中国文学在越南的传播新貌 |
| 第二章 中国现当代作家作品在越南传播与接受的途径与机制(上) |
| 第一节 中国现代作家作品1949年前在越南的译介与接受心理 |
| 第二节 毛泽东时代中国文学在越南的译介与接受心理 |
| 一、小说的译介与接受心理 |
| 二、诗歌的译介与接受心理 |
| 三、戏剧的译介与接受心理 |
| 四、报告文学的译介与接受心理 |
| 五、文学理论批评的译介与接受心理 |
| 第三节 中国改革开放以来作家作品在越南的译介与接受心理 |
| 一、文学理论批评的译介与接受心理 |
| 二、现代作家作品的译介与接受心理 |
| 三、文革后作家作品的译介与接受心理 |
| 四、新生代与网络作家作品的译介与接受心理 |
| 第三章 中国现当代作家作品在越南传播与接受的途径与机制(下) |
| 第一节 中国现当代文学在越南的评论与研究 |
| 一、越南的中国现当代文学史家的文学研究 |
| 二、越南的中国当代文学批评家的文学评论 |
| 第二节 中国现当代作家作品在越南的传播媒介考察 |
| 一、致力于中国现当代文学传播的重要出版社及其传播成就 |
| 二、致力于中国现当代文学传播的重要报刊及其传播成就 |
| 第三节 中国现当代作家作品与越南的外国文学教育 |
| 一、越南的中国现当代文学史编撰与选本研究 |
| 二、越南学生关于中国现当代作家作品的科研活动 |
| 第四章 鲁迅及其作品在越南的传播与接受 |
| 第一节 鲁迅及其作品在越南的译介与研究 |
| 一、鲁迅及其作品在越南的译介 |
| 二、鲁迅及其作品在越南的研究 |
| 第二节 越南20世纪文学作家对鲁迅文学的接受与借鉴 |
| 一、吴必素对鲁迅文学的接受与借鉴 |
| 二、南高对鲁迅文学的接受与借鉴 |
| 小结 |
| 第五章 莫言及其作品在越南的传播与接受 |
| 第一节 莫言及其作品在越南的译介与研究 |
| 一、莫言及其作品在越南的译介 |
| 二、莫言及其作品在越南的研究 |
| 第二节 越南当代作家对莫言文学的接受与借鉴 |
| 一、莫言及其作品在越南的接受概况 |
| 二、越南当代作家对莫言及其作品的接受与借鉴 |
| 小结 |
| 第六章 中国现当代作家作品在越南传播与接受的成就、问题与展望 |
| 第一节 中国现当代作家作品在越南传播与接受所取得的成就 |
| 一、中越文学交流所取得的巨大成就 |
| 二、中越文化交流所取得的巨大成就 |
| 第二节 中国现当代作家作品在越南传播与接受所存在的问题 |
| 一、中国现当代作家作品在越南传播与接受中存在的偏向 |
| 二、中国现当代作家作品在越南传播与接受中存在的误区 |
| 第三节 中国现当代作家作品在越南传播与接受的展望 |
| 一、全面扩大传播对象 |
| 二、严格把关译作质量 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录: 中国现当代作家作品在越南的译作列表 |
| 攻读学位期间发表的学术成果 |
| 致谢 |
（8）新时期以来小说神话叙事研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、问题的提出:小说神话叙事现象与概念 |
| 二、研究历史与现状 |
| 三、选题缘由、目的与意义 |
| 第一章 小说神话叙事的理论形态与文学史呈现 |
| 第一节 小说神话叙事理论研究 |
| 一、作为理论形态的小说神话叙事 |
| 二、小说神话叙事的历史传统 |
| 三、小说神话叙事结构、类型与功能 |
| 第二节 中国神话叙事传统的当代延续 |
| 一、原始神话资源的当代再利用 |
| 二、文人神话叙事传统的当代拓展 |
| 三、民间神话叙事的小说转化 |
| 第三节 新时期以来的文艺思潮与小说神话叙事 |
| 一、新时期以来小说神话叙事现象概览 |
| 二、寻根思潮与神话再发现 |
| 三、大众化思潮与神话叙事的多元走向 |
| 四、新世纪以来的神话观念变迁与小说神话叙事更新 |
| 第二章 小说神话叙事的多维主题表达与典型化表现 |
| 第一节 神话意象的发掘——贾平凹的神话叙事 |
| 一、秦岭书写中的神话意象 |
| 二、神话意象的结构性意义 |
| 三、神话意象的现实底色 |
| 第二节 神话视阈下的自然观照——张炜的神话叙事 |
| 一、胶东自然环境的神话塑造 |
| 二、自然女神:神话视阈下的女性塑造 |
| 三、神话视阈下的生态伦理呈现 |
| 第三节 民间神话资源的化用——莫言的神话叙事 |
| 一、作为民间神话地域的高密 |
| 二、民间神话英雄的当代呈现 |
| 三、民间神话叙事的东方美学品格 |
| 第四节 文化之根的神话探求——韩少功的神话叙事 |
| 一、楚地巫风:作为神话起源的南方 |
| 二、语言的魔力:语言神话的起源与异变 |
| 三、记忆的迷失:集体神话的消解与重塑 |
| 第三章 走向多元:小说神话叙事内容的新型表现 |
| 第一节 民族精神根柢的神话发现 |
| 一、寻回被遗忘的精神世界:寻根小说神话叙事 |
| 二、神圣的精神领地:红柯边疆书写的神话韵味 |
| 第二节 少数民族神话的当代呈现 |
| 一、原始信仰的现代遭遇:以《额尔古纳河右岸》等为例 |
| 二、范稳“藏地三部曲”中多元民族的神话原型融合 |
| 第三节 再造神话:科幻叙事的神话品格 |
| 一、回归神话:刘慈欣“三体”世界的逻辑起点 |
| 二、神灵再造:王晋康小说中的人神辩证 |
| 第四章 作为“方法”的神话:小说神话叙事形式新变 |
| 第一节 象征与隐喻:神话叙事的话语形式 |
| 一、人类生存的寓言化书写:《天漏邑》与《朱雀》 |
| 二、女性命运的神话隐喻:《女娲》与《奔月》 |
| 第二节 重述神话:传统神话叙事的当下再现 |
| 一、“重述神话”国际项目与中国作家的叙事选择 |
| 二、方法革新:神话叙事原型的置换变形 |
| 三、重述的中西视野与叙事缺失 |
| 第三节 神话作为一种思考方式:学者神话叙事倾向 |
| 一、朱大可的“古事记”:神话视阈下的历史观照 |
| 二、精神的自足:王小波的个体性神话建构 |
| 第五章 小说神话叙事的当代启示 |
| 第一节 用神话“启蒙”:情感维系与精神救赎 |
| 一、小说神话叙事作为“启蒙”的方法 |
| 二、小说神话叙事的情感疗治功用 |
| 三、精神救赎:小说神话叙事的精神指向 |
| 第二节 解构与重建:小说神话叙事的两条路径 |
| 一、历史的解构:小说神话叙事对既往经验的打破 |
| 二、感性经验的重建:小说神话叙事的升华之路 |
| 第三节 小说神话叙事的现实意义与时代价值 |
| 一、神性书写与现实旨归:神话叙事的现实底色 |
| 二、讲好中国故事:小说神话叙事的时代价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（9）中国现代诗学节奏理论研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 现代诗学节奏理论的发展 |
| 1.1 20世纪20年代的节奏理论 |
| 1.1.1 自然音节论 |
| 1.1.2 情绪节奏论 |
| 1.1.3 格律论 |
| 1.2 20世纪30年代的节奏理论 |
| 1.2.1 节律论 |
| 1.2.2 语言节奏论 |
| 1.2.3 天然节奏论 |
| 1.3 20世纪40年代的节奏理论 |
| 1.3.1 节奏发展论 |
| 1.3.2 节奏特性论 |
| 1.3.3 诗行与节奏论 |
| 1.3.4 情感与节奏论 |
| 第二章 现代诗学节奏理论的争辩 |
| 2.1 节奏概念的争辩 |
| 2.1.1 节奏的一般含义 |
| 2.1.2 节奏、节律、音步的定义 |
| 2.2 影响诗歌节奏元素的争辩 |
| 2.2.1 节奏与韵 |
| 2.2.2 节奏与顿 |
| 第三章 现代诗学节奏理论的新拓展 |
| 3.1 情绪节奏的体认 |
| 3.1.1 “内在的韵律” |
| 3.1.2 情绪对节奏的支配 |
| 3.1.3 “情绪节奏”的争议 |
| 3.2 自然节奏的追求 |
| 3.2.1 自由派与诗的自然节奏 |
| 3.2.2 新格律派与诗的自然节奏 |
| 3.3 语言节奏的探索 |
| 3.3.1 语言的节奏与音乐的节奏 |
| 3.3.2 语言的节奏与抒情诗的节奏 |
| 3.3.3 语言的节奏与吟咏的节奏 |
| 第四章 现代诗学节奏理论的价值 |
| 4.1 对现代诗歌创作实践的指导作用 |
| 4.1.1 “三美”原则指导下的诗歌创作 |
| 4.1.2 “新音节与新格律”理论指导下的诗歌创作 |
| 4.2 引入西方理论,为现代诗学理论注入了新质 |
| 4.2.1 引入西方的诗学理论,启发了节奏理论的建构 |
| 4.2.2 引入西方的研究方法,增添了节奏理论的新意 |
| 4.3 对当代诗学节奏理论的重要影响 |
| 4.3.1 对当代诗学格律派的理论影响 |
| 4.3.2 对诗学新形式建构的影响 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录一 |
| 附录二 |
（10）水浒传与侠义精神（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)《水浒传》与侠研究的历史与现状 |
| (二)本文的研究目的及方法 |
| 第一章 侠义精神的溯源与探究 |
| 第一节 侠义精神的萌芽期与兴盛期 |
| (一)墨家与侠义精神 |
| (二)《史记》与侠义精神 |
| 第二节 侠义精神的发展期与繁荣期 |
| (一)魏晋南北朝时期的侠义精神 |
| (二)唐代的侠义精神 |
| 第二章 《水浒传》对于侠义精神的继承与发展 |
| 第一节 义：《水浒传》对侠义精神的继承 |
| (一)不畏强权,抱打不平 |
| (二)仗义疏财 |
| 第二节 忠：《水浒传》对于侠义精神的发展 |
| (一)忠于梁山 |
| (二)忠于国家 |
| 第三章 《水浒传》对侠义精神的背离 |
| 第一节 侠客的流氓性 |
| (一)侠客与流氓的文化渊源 |
| (二)《水浒传》中的暴力残忍 |
| (三)《水浒传》中的“不轨于正义” |
| 第二节 对《水浒传》中流氓行为的思考 |
| (一)不同环境下所做出的抉择 |
| (二)《水浒传》描述的地下黑道世界 |
| 第四章 《水浒传》对于后世侠义精神的影响 |
| 第一节 侠义公案小说：侠义精神的奴性化 |
| 第二节 重入江湖：近代旧武侠小说 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
四、论郭沫若对古典小说的继承与发展（论文参考文献）
- [1]郭沬若文学文本与侠文化[D]. 丁毛毛. 南宁师范大学, 2021
- [2]创造社前期的文艺自律观研究[D]. 刘伊人. 扬州大学, 2021(09)
- [3]1943年文学现象研究[D]. 张挺玺. 贵州师范大学, 2021(09)
- [4]“替曹操翻案”:1959年前后历史理论的变动[D]. 张晓鹏. 山东大学, 2021(10)
- [5]初论1958-1962年间历史题材书写中知识分子心态与权威话语的动态关系[D]. 王翕民. 天津师范大学, 2021(10)
- [6]中学语文古代小说教学研究 ——以人教版和苏教版教材为例[D]. 李敏斐. 吉林大学, 2020(08)
- [7]中国现当代作家作品在越南的传播与接受研究[D]. 阮玉明（Nguyen Ngoc Minh）. 华中师范大学, 2020(01)
- [8]新时期以来小说神话叙事研究[D]. 张栋. 兰州大学, 2020(01)
- [9]中国现代诗学节奏理论研究[D]. 曾幸. 济南大学, 2019(01)
- [10]水浒传与侠义精神[D]. 王亮. 西安外国语大学, 2019(12)