《中国民歌》教案

《中国民歌》教案

一、《中国民歌》教案(论文文献综述)

王曌宇[1](2021)在《黎族音乐的高中课程教学实践探索研究》文中提出

彭琛[2](2021)在《湘版音乐欣赏课教材在初中音乐课堂教学中的应用研究》文中研究指明教材是科学完成学科教学的关键问题。它是编者按照课程标准编撰的教材,系统地反映了学科内容,又具体地呈现了课程标准。本文以湖南文艺出版社出版的湘版音乐教材为研究基础,从课程教学目标、教学过程、教学教案编写以及教材分析作了相关的应用研究。音乐教材为学生提供了具体的学习内容,也是音乐教师完成教学任务的具体支持,其优劣、水平直接影响到“美育”的实施。音乐教育是学校实施美育的主要内容和途径,能有效地促进学生道德素质的提高和综合能力的发展。音乐教育可以潜移默化地陶冶个人高尚的情操,它在基础教育阶段的特殊作用是不可替代的。2011年颁布的《义务教育音乐课程标准》明确了该课程的“实践性”性质,如何在欣赏课中进行实践教学,引导学生进行音乐实践是目前教师所关注的问题。笔者以这一问题为研究焦点,从学生的实际出发,在音乐课堂教学层面上探讨音乐实践教学的策略、原则。本文主要从以下几个部分展开论述:第一部分为绪论,从研究背景、研究现状及综述、研究意义及论文的组织结构奠定全文的撰写及研究基础;第二部分为初中音乐新课标的要求,主要对湘版初中音乐欣赏新课标的理念、要求及音乐欣赏课相关概念展开全面分析;第三部分结合我国当前音乐课程教学实践,研究湘版初中音乐教材在教学中的具体应用,该章节是笔者亲身实践的教学环节,并以该教材中的具体课程学习内容为例,总结音乐欣赏课教学效果及反思;第四部分则是本文研究的问题及建议部分,主要分析初中音乐欣赏课中存在的问题,并针对相关问题提出合理有效地解决路径;最后部分是结语,对全文进行一个概括总结。

肖丽雨[3](2020)在《中国台湾小学传统音乐教学研究 ——以台湾三所小学为例》文中进行了进一步梳理台湾虽然在地理位置上与大陆相离,但共同的传统中华文化文明一脉相承。纵观我国大陆百余年来学校音乐教育的历史,从20世纪初的“学堂乐歌”运动,一直到改革开放后借鉴德奥音乐教育模式、从直接照搬苏联专业音乐教育体制到上世纪末以来全面引入、学习、运用西方现代作曲技法,清晰地展示出了“西乐东渐”的发展脉络。尽管在此期间,我们有过革命民族音乐运动、提倡学习民间音乐等举措,但传统音乐文化仍然不够重视,已然成为公众眼中不争的事实。相对于大陆传统音乐教育的缓慢发展进程,台湾和大陆有着相同文化根源及底蕴,在1945年光复后台湾民众便采取了一系列举措,提高公众对传统文化发展地重要性认识,对中国传统音乐文化的传承与发展起到了积极的推动作用。音乐不仅是一种天赋、更是一种智能,音乐天赋的发展,长期受生活环境和教育环境的影响。在传统音乐教学方面,台湾当前教育体制中的音乐教育被划分成多个不同类别,小学是音乐天赋的最初萌芽时期,台湾针对小学音乐教育采取了一些特殊的措施与办法。这些特殊方式,有着特殊的背景和目标,也有特殊的参照意义。因此,了解台湾的经验和做法,对中华传统音乐的传承和传播,对两岸小学音乐教育教学交流和互相促进,有着重要价值。本文通过问卷调查法、文献研究法、分析归纳法,访谈法等多种研究方法对理论问题进行分析,通过文献调查研究、分析归纳、课堂观察以及访谈记录的方法对台中市国立台中教育大学附属实验国民小学、及两所原住民实验学校的传统音乐教育的课程纲领,课程的设置,以及相关课程的实施过程等方面进行研究调查。本文研究主要分为四个部分,第一部分为绪论,主要包括选题缘由、研究意义,两岸学者对台湾小学音乐教育的研究综述等;第二部分为台中市小学音乐课堂教学现状分析,该部分包含四个内容,依次为台中小学音乐教材研究分析、台中市国立台中教育大学附属实验国民小学的现状、围绕中国传统音乐教学以及中国传统音乐素养调查分析;第三部分为两所原住民实验学校传统音乐教学现状分析,包括学校、师资、教学情况等几个方面展开探讨;第四部分为总结,通过对前面三个章节的内容进行概括,将台湾一般小学与原住民实验小学传统音乐教学进行比较分析,包括课程目标的比较以及教学方法的比较等,同时希望借此次研究能够为大陆今后义务教育音乐课程标准和音乐教科书的修定与编写进言献策,以实现中国传统音乐文化在学校教育中的有效传承。

苏日那[4](2020)在《蒙古贞地区蒙古族语言生活调查研究》文中提出本文以蒙古贞地区蒙古族语言生活为研究对象,运用田野调查方法,获取蒙古贞地区蒙古族语言生活的第一手材料,据此分析该地区人文社会环境、日常生活领域、教育领域中的蒙古族语言生活现状和相关语言政策。在此基础上,对存在的问题进行梳理,并提出有针对性和可操作性的对策建议。本文主要内容由以下六个部分构成。绪论部分简要介绍本文的研究缘起、研究现状、研究思路和研究方法等。第一章从蒙古贞的历史变迁(历史背景、人口变化)、文化传承与变迁(语言文化、媒体接触)、蒙古族教育概况(起步期、探索期、调整期)等几个方面,介绍、分析蒙古贞地区人文社会环境和语言生活环境,指出其存在的问题,并提出合理化的对策建议。第二章审视和研究语言政策问题。首先,从语言政策和语言规划有关定义和目标着手,通过语言活力与语言濒危的相关性,阐明了语言政策和语言规划如何影响语言实践;其次,基于中国少数民族语言政策、蒙古贞地区地方性法规(条例),从民族语文工作、民族教育工作、民族文化工作、民族干部培养等几个方面,阐述了蒙古贞地区民族政策落实情况;最后,针对语言政策落实不到位的问题,提出了对策建议。第三章为分析和归纳日常生活领域部分。在蒙古族聚居区和蒙汉杂居区选择老、中、青三个不同年龄段的被试,从语言习得和语言能力、语言使用状况、语言态度等方面对语言使用现状进行调查研究,进一步阐明了语言价值观和语言实践的相互影响。其后,对日常生活领域语言生活中存在的问题进行因素分析,并提出了对策建议。第四章为教育领域部分,在了解教学概况的基础上,对教学现状和学习现状进行了调查分析。其中包括对教师进行的语言习得和语言能力、语言使用状况、语言态度等专项调查;对学生进行的语言习得和语言能力、语言使用状况、学习态度等专项调查。在此之后,综合教育领域语言生活中存在的问题,进行了深入地探讨。第五章系结语部分,以“正常情况下,语言与生活的万千变化没有偶然性,都是必然发生”为题,在调查分析、综合研究基础上分总结、结论、余论三个部分进行了归纳与总结。总结部分,概括了蒙古贞地区蒙古族语言生活。结论部分,对蒙古语使用现状、语言态度、语言流失概况等进行研究反思,并对其语言文化发展提出几点重要启示。余论部分,针对研究的不足之处,提出进一步深化研究的几点建议。

白雪[5](2020)在《高中音乐鉴赏教学中合作学习的实践探究 ——以太原市A中学为例》文中提出合作学习依托异质小组这一基本形式,充分利用学生与学生、学生与教师和教师与教师的多向互动激发学生的学习兴趣,以学生个人成绩和小组成绩作为评价标准帮助学生达成学习目标。合作学习为学生提供展现自我和锻炼自我的平台,有利于发掘学生各方面潜能、调动学习积极性、提高学生综合能力、活跃课堂气氛、达到个体与集体共同发展的目标。因此,合作学习无论是对个人的发展还是学科的发展,都有积极且重要的意义。笔者通过梳理合作学习的相关理论发现,国外关于合作学习的研究开始于19世纪90年代,经约翰逊兄弟(Johnson,D.W.&Johnson,R.W.)、斯莱文(Slavin.R.E.)及其他专家学者不断完善,合作学习一度受到推崇,应用范围也愈加广泛;国内关于合作学习的研究则开始于20世纪90年代,各地区争相尝试这一教学理论和教学体系,以研究合作学习的理论为基础,结合各学科特点进行教学实践,也取得了良好的效果。随着《普通高中音乐课程标准(2017年版)》中音乐学科核心素养的提出,音乐课堂教学面临着新的挑战与变革。本文以合作学习的相关理论及实用技能为基础,结合音乐学科核心素养的要求,在太原市A中学高一年级音乐鉴赏教学中进行了合作学习的实践探究。全文主要分为五个部分:绪论部分以国际二十一世纪教育委员会在联合国教科文组织提交的报告和《普通高中音乐课程标准(2017年版)》为切入点,浅析合作与合作学习对个人发展及学科发展的意义。该部分主要内容有合作学习的研究背景、研究现状和概念界定以及本文的研究意义、研究思路、研究方法和创新点。第二部分梳理了合作学习的相关理论,主要内容有合作学习的理论基础、合作学习的基本理念、合作学习的基本原则及实用技能。第三部分从太原市A中学音乐课堂教学现状入手,立足《普通高中音乐课程标准(2017年版)》中音乐学科核心素养的要求,结合合作学习的科学性和太原市A中学管理层的创新性分析在该校进行合作学习的重要性和可行性。第四部分是在太原市A中学高一音乐鉴赏课堂中进行合作学习的实践探究部分,也是论文的重点部分。该部分首先从课前准备入手,阐述了在高中音乐鉴赏课堂中进行合作学习的基本前提,包括转变课堂教学空间形态、把握分组原则、制定特殊用语及手势等;其次以《汉族民歌》为例设计教案和学案进行授课并且针对课堂中出现的问题结合音乐学科核心素养找出相应的解决方法;最后通过对比应、往届学生的学前、学后音乐水平,浅析合作学习对学生产生的影响。第五部分是此次研究的总结、不足及展望。笔者通过研究发现,在太原市A中学实施合作学习是可行且较为有效的,但笔者深知影响学生学习的因素是复杂的,不能通过几组简单的数据来断定,恳请各位专家及后续的研究者指正完善。

聂晶[6](2020)在《基于幼儿认知心理视域下对《中国风钢琴入门教程》教材研析》文中认为构建中国特色的钢琴教育体系是新时代音乐工作者的努力方向。但在实际调研中发现,国内采用的高频钢琴教材以欧美教材为主且出版年份较为久远,立足于中国音乐的教材较少,这不利于传承我国的民族文化,未能较好开发我国幼儿的民族音乐认知能力。针对这一现象,研究者选取《中国风钢琴入门教程》为研究对象,以幼儿认知心理学为切入点,审视前人理论后提出课题推论,再剖析幼儿音乐心理中不同方面的认知能力,采用实际测验与启发教学的方法来验证推论是否成立。文章首先梳理了以往中国钢琴教材的编纂及研究现状,并阐明中国特色钢琴教材的研发可行性;其次,对音乐心理中的认知部分与幼儿认知心理进行学脉分析,界定、思考理论内涵与教程的维度构成;再次,以幼儿的音乐认知能力为出发点,对122名被试幼儿进行音乐基本要素、音乐注意、音乐记忆等几方面的认知测试,并记录结果。通过实际测试发现,被试的大部分幼儿对于中国音乐了解较少。但音乐基本要素的认知、音乐注意、音乐记忆等几方面能力较强,可以很好地辩知中国音乐的曲目及乐理知识。体态律动开发了幼儿的运动知觉,无论是单一律动还是组合律动都可以准确的完成。在启发教学的认知数据收取中,分析了零基础琴童和初级演奏基础琴童的受教情况;最后,理论内容与实际数据联合思考,合理展望中国特色钢琴教育体系内,幼儿钢琴教程的编纂工作。幼儿学习《中国风钢琴入门教程》的兴趣较高,说明开发中国特色的钢琴启蒙教程符合幼儿认知的能力水平,有利于形成幼儿的民族文化基因。

张垚[7](2020)在《潍坊民歌引入初中音乐教学的实践研究 ——以潍坊高新东风学校为例》文中研究表明本土音乐文化是中国传统音乐文化的重要组成部分,而本土音乐文化中不可或缺的成分就是本土民歌,潍坊民歌也就是潍坊本土音乐文化的子成分。本文以潍坊地区民歌引入初中音乐教学为研究内容,采用文献调查法搜集和整理有关潍坊民歌的一系列的相关资料。为了解潍坊民歌在潍坊市部分中学应用的教学实际情况,采用问卷调查法、访谈法等研究方法,以潍坊市部分初中的教师和高新东风学校初中学生为调查研究对象,最后根据调查数据,综合分析潍坊民歌引入初中音乐教学的问题现状以及引入音乐教学的实施路径。民歌课堂教学与民歌课外活动共同推进新民歌教学进程,在不断实践、试误中推陈出新,为潍坊民歌引入初中音乐教学的实践中提出可行性的意见。本土的母语音乐文化是鲜活的。对学生而言,它的学习是学生了解本土文化的脚手架,是学生综合音乐素养形成的重要而不可缺少的环节。对音乐教师而言,实践的过程拓宽了教师的教育视野,促使其在不断的学习中更新教学方法,实现教师与学生教学相长,两者结合最终成为保护传承本土母语音乐文化中坚力量,使本土音乐得到长足的发展。

安璐[8](2019)在《中学语文乐府教学研究》文中研究表明乐府本是西汉时期由汉武帝设立的一个音乐机构,魏晋以后人们将此音乐机构所收集演唱的诗歌统称为汉乐府,于是乐府就由机构演变成一种带有音乐性的诗体名称。如今保存的汉乐府民歌题材广泛,有对男女之间谈情说爱的描写;有对孤儿、病妇、走投无路的汉子的描写;有对从军归家的老人,被抛弃的妇人、在外打工的兄弟们的描写等等,这一切就对后世的诗歌创作的文化母题、艺术手法、句式语用等都有极为深远的影响。乐府不仅具有极高的文学价值、审美价值,还蕴含了深刻的哲理和对生命价值的思考,对于工具性、人文性兼有的语文学科来说无疑是典范性篇目,因此,近代以来,中学语文教材中也一直保存着乐府中一些经典篇目,甚至还选入了新的篇目。本文第一部分对各个版本的中学语文教材中乐府篇目作了简要的梳理,强调了现在教材中对于乐府的重视,再分析什么是文体教学和教参对乐府的解读的不够全面,最后指出一线教师的教学设计和教学活动中存在的没有突出审美特征的问题;第二部分主要立足于乐府的文本,在和其他诗体的比较中阐述乐府的审美特点,例如叙事的铺陈和凝练、对话的敷衍、由长篇向短篇简化的原因、叙事后的说理和其造语特点等审美特征,为乐府的文体教学提供理论依据;第三部分则是根据乐府的审美特征和相关诗学理论结合教学实践,提出可供一线教师操作的教学建议,最后选取人教版初中课本中的长篇乐府《木兰诗》和人教版高中课本中的短篇乐府《拟行路难》来提出教学设想,如何在教学实施的过程中突出乐府独有的审美特征,并做到因体而教,力求能够对中学语文老师在进行乐府篇目的教学活动时提供参考和帮助。

全艺喜(JEON YESEUL)[9](2019)在《中文歌曲在对外汉语文化教学中的运用和课程设计》文中认为随着中国国际地位的日益提高,以及中国“一带一路”战略的实施,汉语和中国文化在世界范围内不断传播,影响力不断扩大,越来越多的外国人加入到了学习汉语的队伍。语言与文化有着亲密关系,要想精通一门语言,必须要对它背后的文化有所了解。在对外汉语文化教学日趋重要的当下,想要使对外汉语教学在原有的基础上进一步和发展,不仅要在教学方法上找出路,也要在辅助手段上有所创新。每种语言都有自己的歌曲,都在一定程度上反映自己民族的文化。目前已经有许多研究证明,学习外语歌曲可以有效地激发学生学习语言的兴趣。但是针对中文歌曲对于汉语学习的研究尚有不足,因此笔者选取了浙江大学的韩国留学生为对象,他们是初中级汉语水平的汉语言本科生和高级汉语水平的研究生,结合教材分析、教学课程设计与教学实践以及反馈来研究中文歌曲的学习是否有助于对外汉语文化的学习。本文中,笔者运用“多元智能”理论进行教学设计,并进行教学实践,搜集学生反馈,为对外汉语文化教学提出一些建议,希望能够为对外汉语教学提供一种有效的教学手段,同时为学生创造一种愉快学习的方法,增强学习动机,激发兴趣,让学生更好地以一种喜闻乐见的方式获得文化知识。

李雅琦[10](2019)在《取精用宏 和而不同 ——三版高中《音乐鉴赏》教材中的中国民间音乐内容研究》文中研究说明《普通高中音乐课程标准(2017版)》明确规定“中国各地区、各民族的民歌、器乐、歌舞音乐、戏曲、曲艺和民间舞蹈等传统艺术形式,汇聚了中华文化的精华,是民族音乐文化的根脉,理当是音乐课程的重要内容,在高中音乐教学中应得到强化。”同时,音乐教育的发展离不开对音乐教材的研究,因此要使传统艺术在高中音乐教育中得到更好的传承就必须要重视民间音乐在教材中的编写。本文以三版高中《音乐鉴赏》教材为研究对象,重点对三版高中《音乐鉴赏》中的中国民间音乐内容进行文本分析与思考。主要分为三个部分,第一部分主要介绍研究目的及意义、内容与方法、现状与核心概念界定等内容。第二部分则是在研究三版教科书与教师用书的编排结构以及单元板块的基础上,具体对三个版本高中《音乐鉴赏》教材中的中国民间歌曲与歌舞音乐、民间器乐、戏曲音乐与说唱音乐内容进行对比分析,进而发现三版教材中国民间音乐在教学内容及安排上大同小异,而在呈现形式以及音乐活动安排上各具千秋。第三部分主要对三版教材中国民间音乐教学内容的编写进行思考,发现人音版在内容选取与活动安排上最为丰富;湘艺版在内容呈现形式上最为和谐;花城版在单元章节设置上最具特色,并据此提出完善单元框架设计、适当增删教学内容与优化内容呈现形式等建议。

二、《中国民歌》教案(论文开题报告)

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、《中国民歌》教案(论文提纲范文)

(2)湘版音乐欣赏课教材在初中音乐课堂教学中的应用研究(论文提纲范文)

摘要
abstract
一、绪论
    (一)研究背景
    (二)研究现状的综述
        1.音乐欣赏教学的方式、方法研究
        2.音乐欣赏课的现状研究
        3.音乐欣赏课的课堂设计研究
    (三)研究目的及意义
    (四)研究内容及方法
        1.研究内容
        2.研究对象
        3.研究方法
        (1)文献法
        (2)观察法
二、研究的基本理论
    (一)相关概念阐释
        1.音乐欣赏
        2.课程的定义
        3.课程开发的含义
        4.校本课程
    (二)初中音乐课程理念
        1.以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力
        2.强调音乐实践,鼓励音乐创造
        3.突出音乐特点,关注学科综合
        4.弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性
        (1)民族音乐文化
        (2)继承发展传统音乐文化
        (3)理解音乐文化多样性
        5.面向全体学生,注重个性发展
    (三)初中音乐欣赏课内容的要求
        1.音乐表现要素
        2.音乐情绪与情感
        3.音乐体裁与形式
        4.音乐风格与流派
三、初中音乐欣赏课教学的应用研究
    (一)湘版初中音乐欣赏课教材的文本分析
        1.湘版七年级音乐欣赏课教材内容类型的统计分析
        2.湘版七年级音乐欣赏课教材之教学目标的文本研析
        (1)初中音乐欣赏课教学目标理念
        (2)初中音乐欣赏课教学目标的应用探析
        (3)初中音乐欣赏课教学过程设计的理念
        (4)初中音乐欣赏课教学过程设计的应用探析
        (5)初中音乐欣赏课教学教案编写的理念
    (二)初中音乐欣赏课教学教案编写的应用探析
        1.以歌唱欣赏为主的教学过程应用
        2.以音乐体裁欣赏为主的教学过程应用
        3.以器乐欣赏为主的教学过程应用
        4.以创作欣赏为主的教学过程应用
    (三)湘版音乐欣赏课程教材内核应用
        1.践行审美教育
        2.传承传统音乐文化
四、初中音乐欣赏课尚存的相关问题与建议
    (一)教师营造课堂教学互动氛围的满意程度
        1.创造适宜的音乐环境
        (1)优化音乐教育设施的基础建设
        (2)优化更专业化的教师团队
        (3)实现音乐教育活动的常态化
        2.设置情景,激发初中生学习音乐的兴趣
        (1)与音乐内容相匹配音乐环境的创设
        (2)与音乐相契合的音乐画面绘制
    (二)教材与教法在具体运用中的思辨及建议
        1.建立合理且全面的评分机制
        (1)根据学生音乐欣赏能力的不同划分不同的层次
        (2)将不同层次的同学分组并进行讨论
        (3)主题讨论式学习
        2.改进教师音乐教育中的教学方法
        (1)丰富教学手段
        (2)审美能力与音乐知识相结合
        (3)引导学生投入音乐实践
        3.互动教学模式应用
        (1)问题探究互动教学模式
        (2)课堂讨论的互动教学模式
        (3)小组合作学习的互动教学模式
    (三)审美想象力培养
        1.在聆听的基础上增加音乐实践
        2.引导中小学生展开联想
结语
参考文献
附录 清单
致谢

(3)中国台湾小学传统音乐教学研究 ——以台湾三所小学为例(论文提纲范文)

摘要
abstract
第1章 绪论
    1.1 选题缘由及背景
    1.2 研究目的及意义
    1.3 研究内容
    1.4 研究方法
    1.5 文献综述
        1.5.1 台湾学者对台湾小学音乐教育的研究现状
        1.5.2 大陆学者对台湾小学音乐教育的研究
第2章 台湾一般小学传统音乐教学研究
    2.1 当前台中市小学音乐教材研究分析及与大陆教材对比
        2.1.1 当前台中市小学音乐教材研究分析
        2.1.2 当前台中市小学音乐教材与大陆教材对比
    2.2 台中市国立台中教育大学附属实验国民小学的现状
        2.2.1 学校师资状况
        2.2.2 音乐教学状况
    2.3 台中市国立台中教育大学附属实验国民小学传统音乐教学状况
        2.3.1 传统音乐歌唱课教学案例
        2.3.2 传统音乐欣赏课教学案例
    2.4 台中市国立台中教育大学附属国民小学传统音乐素养调查分析
        2.4.1 音乐教学调查结果分析
        2.4.2 优秀音乐教师访谈调查结果记录
    2.5 本章小结
第3章 原住民实验学校传统音乐教学研究
    3.1 原住民实验学校传统音乐教学背景
    3.2 南投县仁爱乡都达国民小学的现状
        3.2.1 学校概况
        3.2.2 师资状况
        3.2.3 传统音乐教学状况
    3.3 南投县仁爱乡都达国民小学传统音乐教学内容与形式
        3.3.1 民族音乐老师实践教学案例
        3.3.2 优秀教师访谈调查结果
        3.3.3 学生访谈结果
        3.3.4 家长访谈结果
    3.4 台中市和平乡博屋玛国民小学的现状
        3.4.1 学校概况
        3.4.2 优秀教师访谈调查结果
    3.5 本章小结
第4章 台湾小学传统音乐教学现状分析与总结
    4.1 台湾一般小学与原住民小学传统音乐教学比较分析
        4.1.1 课程目标之比较
        4.1.2 教学方法之比较
        4.1.3 教材之比较
    4.2 对中国大陆传统音乐教学的启示
        4.2.1 对小学音乐教材的启示
        4.2.2 对小学传统音乐教学的启示
        4.2.3 原住民实验小学传统音乐教学带来的启发
结语
致谢
参考文献
附录

(4)蒙古贞地区蒙古族语言生活调查研究(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
绪论
    0.1 研究缘起
        0.1.1 选点原因
        0.1.2 选题原因
        0.1.3 选题意义
    0.2 研究现状
        0.2.1 蒙古族语言生活概况
        0.2.2 蒙古贞语言生活概况
        0.2.3 研究特点及存在的问题
    0.3 研究思路和方法
        0.3.1 调查工作基本情况
        0.3.2 调查研究方法
第一章 人文社会环境
    1.1 历史变迁
        1.1.1 历史背景
        1.1.2 人口变化
    1.2 文化传承与变迁
        1.2.1 语言文化
        1.2.2 媒体情况
    1.3 蒙古族教育概况
        1.3.1 起步期
        1.3.2 探索期
        1.3.3 调整期
    1.4 存在的问题及对策建议
        1.4.1 存在的问题
        1.4.2 对策建议
    小结
第二章 语言政策
    2.1 语言政策和语言规划
        2.1.1 语言政策和语言规划的相关定义
        2.1.2 语言政策和语言规划的目标
        2.1.3 语言活力与语言濒危
    2.2 中国少数民族语言政策
        2.2.1 少数民族语言政策综述
        2.2.2 蒙古贞地区地方性法规(条例)
        2.2.3 政策落实情况
    2.3 存在的问题及对策建议
        2.3.1 存在的问题
        2.3.2 对策建议
    小结
第三章 日常生活领域语言使用现状
    3.1 语言习得和语言能力
        3.1.1 语言习得和习得环境
        3.1.2 语言能力
        3.1.3 语言文字学习途径和动机
    3.2 语言使用状况
        3.2.1 家庭语言使用
        3.2.2 社区语言使用
        3.2.3 行政司法语言接触
        3.2.4 媒体接触
    3.3 语言态度
        3.3.1 语言的社会地位评价
        3.3.2 语言文字发展前景期望度
        3.3.3 行为倾向和双语教育态度
    3.4 存在的问题及对策建议
        3.4.1 存在的问题
        3.4.2 因素分析
        3.4.3 对策建议
    小结
第四章 教育领域蒙古语文教学现状
    4.1 教育教学基本情况
        4.1.1 教育现状
        4.1.2 学校概述
    4.2 蒙古语文教学现状
        4.2.1 语言习得和语言能力
        4.2.2 语言使用状况
        4.2.3 语言文字学习动机和语言文字态度
        4.2.4 教学及科研
    4.3 蒙古语文学习现状
        4.3.1 语言习得和语言能力
        4.3.2 语言使用状况
        4.3.3 学习态度
    4.4 存在的问题及对策建议
        4.4.1 存在的问题
        4.4.2 对策建议
    小结
总结与思考
    一、总结
    二、结论
    三、余论
参考文献
附录
    附录一 调查问卷
    附录二 田野采撷
    附录三 数据资料
致谢

(5)高中音乐鉴赏教学中合作学习的实践探究 ——以太原市A中学为例(论文提纲范文)

摘要
Abstract
1.绪论
    1.1 研究背景
    1.2 研究意义
    1.3 国内外研究现状
    1.4 合作学习的概念界定
    1.5 研究思路及方法
    1.6 论文创新点
2.合作学习
    2.1 合作学习的基本理念
    2.2 合作学习的理论基础
    2.3 合作学习的基本原则及实用技能
3.太原市A中学音乐课堂教学现状及分析
    3.1 音乐课堂教学现状
    3.2 在该校进行合作学习的重要性及可行性分析
4.太原市A中学音乐鉴赏教学中合作学习的实践探究
    4.1 课前准备
    4.2 课堂实操——以《汉族民歌》为例
    4.3 课堂中出现的问题与应对措施
    4.4 阶段性效果分析
5.结论
参考文献
致谢

(6)基于幼儿认知心理视域下对《中国风钢琴入门教程》教材研析(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
第1章 绪论
    1.1 研究目的及意义
    1.2 国内外研究现状
        1.2.1 国内研究现状
        1.2.2 国外研究现状
    1.3 研究内容
    1.4 研究方法
    1.5 研究的创新性
第2章 幼儿对《中国风》教材理论知识的认知
    2.1 心理学中的幼儿认知理论
        2.1.1 音乐心理学中认知理论发展
        2.1.2 与幼儿音乐认知相关的教育理论
    2.2 幼儿对《中国风》教材音乐内容的感知
        2.2.1 《中国风》教材概略
        2.2.2 幼儿对教材中民族调式的感知
        2.2.3 幼儿对教材民歌的感知
    2.3 教材内节奏组织与幼儿的音乐信息模式识别
        2.3.1 幼儿对教材内节奏节拍的识别反应
        2.3.2 幼儿节奏感知与体态律动的联系
    2.4 本章小结
第3章 幼儿对《中国风》教材心理认知的实践测试
    3.1 研究方法
    3.2 结果与分析
    3.3 幼儿对教材的演奏认知
        3.3.1 零基础幼儿对《中国风1》的演奏认知
        3.3.2 初级基础琴童对教材的认知
    3.4 教材中特色内容的幼儿注意与人文意识
        3.4.1 教材民歌内涵与幼儿审美及注意的联系
        3.4.2 教材中的民歌人文意识
    3.5 本章小结
第4章 幼儿认知下对中国风格教材的编纂建议
    4.1 中国风格教材编写体现幼儿认知诉求
    4.2 编纂中国风格钢琴教材考虑幼儿认知意义
    4.3 完善中国风钢琴教材的建议
    4.4 本章小结
结论
参考文献
攻读硕士学位期间承担的科研任务与主要成果
致谢

(7)潍坊民歌引入初中音乐教学的实践研究 ——以潍坊高新东风学校为例(论文提纲范文)

致谢
摘要
Abstract
绪论
    (一) 研究背景
    (二) 国内外研究现状
        1. 国内研究现状
        2. 国外研究现状
    (三) 研究目的和意义
        1. 研究目的
        2.研究意义
    (四)研究方法
        1.文献研究法
        2.问卷调查法
        3.访谈法
第一章 潍坊民歌概述
    (一)潍坊民歌产生的背景
    (二)潍坊民歌的分类
        1.根据体裁划分
        2、根据题材划分
    (三)音阶调式与衬句分析
        1.音阶调式分析
        2.衬句分析
    (四)适合初中生学习的民歌分析
        1.初中生的生理与心理发展特点
        2.适合引入教学的体裁与题材
第二章 潍坊民歌引入初中音乐教学的调查与分析
    (一)现状调查
    (二)调查数据的分析整理
        1.教师部分
        2.学生部分
    (三)调查结果的整合分析
        1.教师层面
        2.学生层面
第三章 潍坊民歌在初中音乐教学中实践设计与应用
    (一)教材分析与总结
    (二)潍坊民歌在初中音乐教学中的应用原则
        1.以人为本原则
        2.创新性原则
        3.多元性原则
    (三)教学案例的设计
        1.潍坊民歌初识课
        2.潍坊民歌学唱课
        3.潍坊民歌综合表演课
    (四)课堂实践教学总结
第四章 搭建音乐课外活动平台以传承潍坊民歌
    (一)音乐课外活动对传承民歌的促进作用
    (二)搭建民歌音乐课外活动平台的措施
        1.音乐课外活动开展形式多样化
        2.数字环境下的民歌课外活动
第五章 潍坊民歌引入初中音乐教学实施意见
    (一)加强学校文化建设,发挥校园歌曲正确导向作用
    (二)教师完善民歌教学技能,优化民歌教学方式
    (三)课堂教学与课外实践相结合,社会资源运用最大化
结语
参考文献
附录A
附录B
作者简历

(8)中学语文乐府教学研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
绪论
    一、选题的缘由
    二、研究的内容
    三、研究的方法
    四、研究现状
第一章 乐府的教学现状
    第一节 乐府在教材中的选编情况
    第二节 文体教学和教参解读
    第三节 乐府教学存在的问题
第二章 从乐府的叙事探究其审美特征
    第一节 乐府叙事的铺陈与凝练
    第二节 乐府叙事中对话的敷衍
    第三节 叙事由长篇向短篇的简化
    第四节 乐府叙事后的说理
第三章 乐府的语言表现
    第一节 乐府造语的特点与句式的不同
    第二节 乐府中的四言与《诗经》比较
    第三节 乐府中五言和七言的特点
第四章 基于乐府审美特征的教学建议
    第一节 探究乐府的“叙事美”
    第二节 感知乐府的“语言美”
    第三节 渗透乐府的“思想美”
结语
参考文献
附录一 :《木兰诗》教案撰写
附录二 :《拟行路难》文本解读及教案撰写
致谢

(9)中文歌曲在对外汉语文化教学中的运用和课程设计(论文提纲范文)

致谢
摘要
Abstract
1 引言
    1.1 研究背景
    1.2 文献综述
    1.3 研究目的与课题意义
    1.4 研究方法与对象
2 中文歌曲的文化传播价值
    2.1 文化传播的定义和范围
    2.2 运用歌曲进行文化教学
3 中文歌曲的课程设计与教学实践
    3.1 相关教材分类与分析
    3.2 教学理论依据
    3.3 教学策略
    3.4 教学设计
4 教学实践后的调研
    4.1 设计思路和调查对象
    4.2 实践后续调查分析
5 教学反思和相关建议
    5.1 教学反思
    5.2 对中文歌曲教学及教材的想法和建议
6 结语
参考文献
附录1: 《朋友》中文歌曲在对外汉语文化教学教案
附录2: 《明月几时有》中文歌曲在对外汉语文化教学教案
附录3: 调查问卷《中文歌曲课程实践后》
附录4: 访谈教师结果

(10)取精用宏 和而不同 ——三版高中《音乐鉴赏》教材中的中国民间音乐内容研究(论文提纲范文)

中文摘要
Abstract
绪论
    一、研究背景及研究目的和意义
        (一)研究背景
        (二)研究目的
        (三)研究意义
    二、研究内容及方法
        (一)研究内容
        (二)研究方法
    三、研究现状
        (一)高中《音乐鉴赏》教材比较研究
        (二)中国民间音乐在学校音乐教育中传承的研究
        (三)音乐教材中中国民间音乐内容文本研究
    四、核心概念界定
        (一)音乐教材
        (二)中国民间音乐
    五、创新之处
第一章 三版高中《音乐鉴赏》教材概述
    第一节 三版教科书编写比较
        一、整体架构科学有序
        二、单元设计略有不同
    第二节 三版教师用书编写比较
        一、框架设计各有特点
        二、板块设计各有千秋
第二章 三版高中《音乐鉴赏》教材民间歌曲与歌舞音乐内容的文本比较
    第一节 教学内容及安排的总体比较
        一、曲目选择以民间歌曲为主
        二、教学目标大致相同
        三、课时安排差异不大
    第二节 人音版中国民间歌曲与歌舞音乐内容编写特点
        一、呈现形式:逻辑清晰、图文并茂
        二、音乐活动:类型全面丰富
    第三节 湘艺版中国民间歌曲内容编写特点
        一、呈现形式:插图丰富、重点突出
        二、音乐活动:重视小组合作学习
    第四节 花城版中国民间歌曲内容编写特点
        一、呈现形式:导入内容具体、排版紧凑
        二、音乐活动:重视本土民歌的传承
第三章 三版高中《音乐鉴赏》教材民间器乐内容的文本比较
    第一节 教学内容及安排的总体比较
        一、重视对合奏作品的收录
        二、教学目标略有差异
        三、课时安排大体相同
    第二节 人音版中国民间器乐内容编写特点
        一、呈现形式:形式简单、插图较少
        二、音乐活动:各类活动比重相当
    第三节 湘艺版中国民间器乐内容编写特点
        一、呈现形式:编排合理、插图多样
        二、音乐活动:重视对乐曲的鉴赏
    第四节 花城版中国民间器乐内容编写特点
        一、呈现形式:编排新颖、形式多样
        二、音乐活动:重视自主探究学习
第四章 三版高中《音乐鉴赏》教材戏曲音乐内容的文本比较
    第一节 教学内容及安排的总体比较
        一、作品选择以京剧为主
        二、教学目标略显不同
        三、课时安排有所差异
    第二节 人音版中国戏曲音乐内容编写特点
        一、呈现形式:以文字说明居多
        二、音乐活动:类型多样
    第三节 湘艺版中国戏曲音乐内容编写特点
        一、呈现形式:侧重点突出
        二、音乐活动:关注音乐本体
    第四节 花城版中国戏曲音乐内容编写特点
        一、呈现形式:编写思维清晰
        二、音乐活动:注重知识积累
第五章 湘艺版与花城版高中《音乐鉴赏》教材说唱音乐内容的文本比较
    第一节 教学内容及安排的总体比较
        一、收录乐曲体裁丰富
        二、教学目标大体相同
        三、课时安排差异略大
    第二节 湘艺版中国说唱音乐内容编写特点
        一、呈现形式:编排简洁、空白处多
        二、音乐活动:重视艺术表演活动
    第三节 花城版中国说唱音乐内容编写特点
        一、呈现形式:形式多样、色彩丰富
        二、音乐活动:重视音乐要素探究活动
第六章 对三版教材中国民间音乐内容编写的思考
    第一节 三版教材中国民间音乐教学内容编写的优点
        一、人音版:内容广泛、教学安排合理
        二、湘艺版:图文并茂、重视合作学习
        三、花城版:逻辑清晰、重视本土音乐传承
    第二节 三版教材中国民间音乐教学内容编写的不足
        一、人音版:过于重视知识学习
        二、湘艺版:内容分散、课时紧张
        三、花城版:细节方面存在不足
    第三节 对三版教材中国民间音乐内容编写的建议
        一、完善单元框架设计
        二、适当增删教学内容
        三、优化内容呈现形式
结语
参考文献
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果
致谢
个人简历

四、《中国民歌》教案(论文参考文献)

  • [1]黎族音乐的高中课程教学实践探索研究[D]. 王曌宇. 海南师范大学, 2021
  • [2]湘版音乐欣赏课教材在初中音乐课堂教学中的应用研究[D]. 彭琛. 广西师范大学, 2021(02)
  • [3]中国台湾小学传统音乐教学研究 ——以台湾三所小学为例[D]. 肖丽雨. 集美大学, 2020(06)
  • [4]蒙古贞地区蒙古族语言生活调查研究[D]. 苏日那. 内蒙古大学, 2020(12)
  • [5]高中音乐鉴赏教学中合作学习的实践探究 ——以太原市A中学为例[D]. 白雪. 西南大学, 2020(01)
  • [6]基于幼儿认知心理视域下对《中国风钢琴入门教程》教材研析[D]. 聂晶. 燕山大学, 2020(01)
  • [7]潍坊民歌引入初中音乐教学的实践研究 ——以潍坊高新东风学校为例[D]. 张垚. 鲁东大学, 2020(01)
  • [8]中学语文乐府教学研究[D]. 安璐. 贵州师范大学, 2019(02)
  • [9]中文歌曲在对外汉语文化教学中的运用和课程设计[D]. 全艺喜(JEON YESEUL). 浙江大学, 2019(01)
  • [10]取精用宏 和而不同 ——三版高中《音乐鉴赏》教材中的中国民间音乐内容研究[D]. 李雅琦. 福建师范大学, 2019(12)

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《中国民歌》教案
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